法国的雕塑艺术如同绘画艺术一样源远流长。18世纪，精雕机作为古典主义雕塑的代表人物的乌东(Houdo的创作了一大批雕塑像，特别是历史名人的雌塑像，如(伏尔泰)、(莫里哀)、 (华盛顿)(Washington)和(富兰克林)( Franklin)等。19世纪有浪漫主义雕塑大师弗朗索瓦·吕德( Frangois Rude)及其他在巴黎凯旋门上的(马赛曲》(Marseillaise )浮雕，罗丹(Rodin ) 的(思想家)( Penseur) ，《巴尔扎克)雕塑栩栩如生极富感染力。在巴黎，许多建筑、特别是古代建筑，如凡尔赛宫、卢浮宫、先圣祠(Pantheon)和巴黎圣母院等都有琳琅满目的雕塑，从而使这些建筑成为十分完美的艺术品。第二次世界大战后，法国诞生了新一代雕塑家，如塞萨尔、阿尔曼( Arman )、路易· 迪朗(Louis Duiand)等。路易·迪朗是超现实主义的艺术家。他在新概念的基础上发挥想象，重塑新的日常生活雕塑形式。他致力于把现代科技和新材料运用于当代雕塑艺术中，保留了幽默、娱乐性、青春本色与激情。
法国政府为了扶植雕塑艺术，给予他们创造施展才华的条件，规定城市及其建筑必须以雕塑、壁画等进行装饰，并提供一定数量的补贴。法国政府在对历史建筑重新改造时吸收雕塑家参加。正因为如此，法国城市及其建筑充满艺术家的作品，具有极高的文化艺术品味。
19世纪末一20世纪中叶，巴黎成为世界各国画家荟萃之地，法国成为现代绘画艺术各种流派诞生的源头:正是在巴黎的蒙马特尔(Montmartre)和蒙帕纳斯(Montparnasse)地区的绘画工作室里，涌现了从“立体派”到“野兽派”、从“抽象派”到 “超现实主义”、从“现代派”到“传统派”，总称为“巴黎派”，毕加索(Picasso)则是该派的领袖。他一生经历了印象主义、立体主义、新古典主义、新现实主义等流派。他死后留下油画1800余幅和素描7000余幅，对西方现代艺术流派影响极大。 20世纪50年代后，“造型派”(在油画中借用广告画)、“几何抽象派”或“线条派”在法国绘画界引起了一场革新。此时，巴黎作为造型艺术先锋的头衔已让位给美国的纽约，但是美术的创作活动依然十分活跃，产生了许多新一代在国际上享有名声的画家及其作品，如达尼埃尔·比朗(Daniel Buren)、皮埃尔·苏拉热(Pierre Soulages )、塞萨尔(Cesar)等。为T促进美术事业，法国政府建立国立法兰西美术学院，并设置助学金，大力培养美术人才;建立美术成就奖，奖励有创新的画家;创立激励基金以便资助画家举办个人画展或出版个人画集。法国政府在这方面的努力不久将会得到回报。